预订、测温、入场。随着博物馆和画廊的有序开放，大量精彩的展览接踵而至，人们迫不及待地开始与艺术约会。再次与观众见面的博物馆和画廊发生了哪些新变化？近期展览的新趋势是什么？你也需要深入到展览厅去了解。

主题展览见证时代

防疫主题艺术创作，因为磨砺和产生，因为精神和感人。在这些作品中，真实的情感和感人的故事交织在一起，顽强的精神和沸腾的血液交织在一起，勾勒出属于这个时代的精神地图。

艺术家在创作，画廊在录音。许多防疫艺术作品被迅速收集和收集，成为中国人民共同努力、共同克服困难的宝贵见证。许多博物馆也打破了原来的展览计划，暂时计划了防疫主题展览。中国国家博物馆 "中志成城 - 防疫主题艺术展"，江苏省美术馆 "江苏省防疫主题书法精品展"，杭州博物馆 "艺术温度 - 全国防疫主题艺术展"。伟大的主题展现了生动的面孔，美好的祝福，一首人生的赞美诗。湖北的普通英雄，群众互相观望，复工复工的热门场面，把全国展厅里的时代音符串在一起，奏出奋进的音乐。

脱贫攻关 "主题的艺术创作，是广大艺术工作者自觉地" 深入生活、扎根于人民 "的具体实践。近年来，这一重要主题的创造继续深化。自 2019 年 9 月以来，国家画院积极组织全院艺术工作者到扶贫第一线收集素描，感受脱贫攻坚的伟大实践，分享当地群众奔向小康社会的喜悦。在" 春华秋时 - 中国画展 " 上展出的许多以扶贫为主题的作品，都是艺术家的活生生的素描，充满了泥土。

他说："在艺术作品展上，为帮助智慧与美，使中国的画廊摆脱贫困，时代的声音更令人兴奋。中国美术馆 17 个展厅和庭院雕塑公园联合展出了 550 多件作品，反映了脱贫致富、生产劳动、建筑等主题。其中，王恩英的中国画" 暖心 -- 石八东村贫困家庭公共展示会议的准确识别 "，聚焦于扶贫斗争中涌现的先进人物和行为，以多种艺术表现形式书写了时代精神，给观众带来了双重美感。

防疫艺术作品的展示和反贫困艺术作品的展示，为展现民族记忆，充分发挥美育功能，以人民的艺术表现力、时代感和现场感促进艺术创作提供了一条新的途径。

通过展示设计来看人

展览是连接观众与博物馆和画廊的桥梁，精心组织的展览叙事和展览设计是必不可少的。

如果把一个展览比作一个故事，那么展览的叙事技巧决定了故事的逻辑和实施方式。目前，名画展览、文物展览、历史文化展览等正在成为博物馆展览的主流。以历史演变为线索，整个展览仍然是一种常用的馆藏方式，但在时间尺度上，如何实现更精彩的叙事，考验策展人的能力。上海博物馆给出了自己的答案："千里春风 -- 江南文化艺术展"。虽然展览也是按时间和文物顺序进行的，但它通过五个主题深入挖掘了 "江南文化" 的深层精神内核，达到了 "物以类聚" 的效果。

馆藏理念的不断创新，不仅源于博物馆和画廊追求卓越，也源于观众对优秀展览的需求。从简单的展示到丰富的展示，从关注作品到分析过程，越来越多的 "幕后故事" 走向 "前台"，为观众提供了进入艺术世界的另一条途径。近日，北京画院画廊 "诞生了一幅画 -- 北京画院画家作品展" 将画家的艺术经验、作品场景、素描、素描等与作品结合起来，通过小角度的大创作，丰富了展览水平，使观众能够更全面地阅读作品，思考绘画的目的。

展览设计往往影响着观众对展览的第一印象，灯光，展板，展柜等细微设计，承担着营造环境氛围，传播知识思想，激发观众想象力等重要功能。如何用设计的力量激活展厅之美？中国国家博物馆"记得住乡愁--山东民间艺术大展"开始在展厅外做文章。如何避免在有限的空间内堆积大量展品，导致展会疲劳？展览一方面打破展品的工艺门类，还原传统民间艺术用法和文化语境，另一方面对一些类似的手工艺品进行群体展示展馆外矗立着五只布老虎，既点明了展览的主题，又吸引观众与之合影留念，成为视觉上的"序章"。展览共展出山东民间艺术藏品1500余件（套）。这样的设计不仅具有很强的视觉冲击力，也方便观众同时了解和比较不同的展品。暖黄色灯光，窗格装饰灯箱，潮州特色灯笼等元素的运用，营造出充满地域特色和历史底蕴的空间氛围，穿插在展厅内的多媒体互动体验更是参与性展览理念的体现

桥梁"正在建设和推广，但随着展览数量的不断增加和展览需求的变化，如何创新博物馆展览的理论和实践，提高展览质量仍然是一个值得继续探索的课题。

社会功能发展与创新

最近，博物馆和画廊在收藏、展览、教育、研究等方面也出现了新的变化。

收藏是博物馆的立身之本，收藏的重要性不言而喻。在我国，博物馆藏品的主要来源是古代出土文物和文物，但对近现代文物特别是当代文物的收藏和保护略显薄弱。今年3月，国家文物局下发通知明确，湖北省省级和市级以上博物馆要在做好疫情防控工作的同时，有序开展馆藏保存工作对于一些博物馆来说，这是第一次针对特定主题的大规模历史证据收藏，伴随着时代，"记录今天为明天"的理念再次得到强化。湖北，浙江，广东等地多家博物馆根据搜集到的证据，迅速举办专题展览，讲述防疫故事。

也有一些画廊充分发挥自己的实力，参与历史的记录。例如，浙江画廊计划举办"亲眼目睹"的艺术绘画活动，邀请中国美术学院师生到浙江大学医学院附属逸夫医院刻画湖北女医护人员，并在此基础上举办专题展览。

从收集证据到组织创作，博物馆和画廊以更积极的态度、更广阔的视野和更多样化的方式参与时代的发展，刻划着民族记忆。值得注意的是，博物馆和画廊收藏的目的不仅是保存记忆和发扬精神，而且是为了促进研究和启发后代。如何对大量藏品进行有价值的研究工作，实现更广泛的资源共享，需要博物馆和画廊的不断努力。

从线下展示到线上线下结合展示，再到策划主题线上展览，是近期博物馆，画廊展览形式的新变化。这样的变化不仅是对线下观看的有限回应，也是策展理念，科技，观众需求发展到一定程度的必然选择。例如，中央美术学院画廊举办的全数字网络虚拟展览"古意生成--明清书画研究展"，以高水平的交互设计，高清的作品，丰富的研究成果，解决了传统古代书画展光线昏暗导致观赏体验差，不能长时间展示书画作品，无法承载过多文字信息等问题此外，此次以自有藏品为依托的展览，也反映出在疫情防控的大背景下，面对馆际互借，交流展览的局限性，充分盘活馆藏资源，发掘馆藏优势，深化馆藏研究和梳理，将成为博物馆，画廊的重要工作之一。

目前，博物馆和画廊在各个方面都在经历着"微更新"，我相信微小的变化最终会带来新的机遇和优势。